„...Der Abend beginnt vielleicht mit der bekanntesten aller „Sommer“-Melodien: den berühmten Nuits d’été von Berlioz. Die Sängerin interpretiert die ersten beiden Lieder daraus – Villanelle und Le Spectre de la rose –, bevor sie diese mit deutschen Liedern durchmischt, in deren Titeln das Wort Sommer auftaucht. Zum Abschluss des ersten Konzertteils folgen dann Sur les lagunes und L’Île inconnue, zwei weitere Stücke aus dem sechsteiligen Berlioz-Zyklus. In makellosem Französisch, ohne den geringsten Anflug eines germanischen Akzents, präsentiert sich diese uns bislang unbekannte Sängerin als wahre Entdeckung: souverän in allen Registern versteht sie es, ihre sehr homogene Stimme – von schöner Rundung und dunklem Timbre – ganz in den Dienst des Ausdrucks zu stellen. Feinfühlig und nuanciert, begleitet von großartigen musikalischen Intentionen, bewegt sie sich zwischen Schatten und Licht, im Wechsel der Stimmungen. Und in ihrer eigenen Sprache, der Goethes, gewinnt der Text noch an Präzision – etwa in Brahms’ Sommerabend, Bergs Sommertage oder Alma Mahlers Laue Sommernacht. Hier besticht sie durch einwandfreie Textgestaltung und bringt zusätzlich zu einem prachtvollen Mezzopart auch die dunkleren Farben ihrer tiefen Lage zur Geltung – zur Freude des Publikums, wenn Nostalgie und Wehmut alles andere überwiegen.** Im zweiten Teil – nach Französisch und Deutsch – brilliert sie ebenso sicher und überzeugend in den Sprachen von Cervantes und Shakespeare. Zunächst mit den selten gehörten Cinco canciones negras (1945) von Xavier Montsalvatge (1912–2002), einem Liederzyklus des katalanischen Komponisten, der Kuba und den afro-kubanischen Rhythmen huldigt, die durch viele Einwanderer Ende des 19. Jahrhunderts an die katalanischen Küsten gelangten. Man kann sich auf das temperamentvolle Naturell der Mezzosopranistin und ihre hautnahe Sinnlichkeit verlassen, mit der sie diesen ebenso seltenen wie betörenden Stücken ihren Zauber verleiht – was beim portugiesischsprachigen Publikum auf große Resonanz stößt und ihr einen warmen Applaus am Ende des Zyklus einbringt. Und schließlich endet der Abend mit vier Liedern von Gershwin – etwa dem berühmten The Man I Love oder Summertime –, auch hier mit viel Sinnlichkeit und Charme dargeboten. Die Sängerin interpretiert diese „Hits“ in einem kraftvoll synkopierten Stil, der es ihr erlaubt, das Publikum vom ersten Takt an in ihren Bann zu ziehen und nicht mehr loszulassen. Doch am meisten begeistert das seltene Lied Vodka, das Deniz Uzun mit grandiosem Humor und herrlicher Selbstironie darbietet – ganz so, als wäre sie vollkommen betrunken. Dabei betont sie jedes Mal das Wort „Vodka“ mit starkem russischem Akzent, was den komischen Effekt dieses Liedes noch verdoppelt. Für diesen Moment verlässt sie ihre Zurückhaltung und zeigt uns ihre ganze darstellerische Klasse. So träumt man nun davon, sie bald auf einer Opernbühne zu erleben – und tatsächlich fliegt sie am nächsten Tag nach Budapest, zum dortigen Wagner-Festival, wo sie die Waltraute in der Götterdämmerung singen wird.”